莫奈(22)_學達書庫

二二

　　他為糾正過去的作法而做了一些新的嘗試。在他新的油畫中，每一個細部，包括樹葉，都在沒有上色之前，首先拿鋼筆和墨水仔細地描繪出來。他甚至企圖把顫動的形體約束在嚴整的輪廓中。而西斯萊也試圖沿著相仿的路線改革他的風格。

　　只有莫奈，一直處於焦躁不安之中。他曾經為印象派的創建而歡欣鼓舞，卻眼睜睜地看到它將分崩離析。也許命運總喜歡讓偉人的生活披上悲劇的外衣，命運就是要用它最強大的力量考驗最強大的人物，使他們的生活充滿神秘莫測的諷喻，在他們前進的道路上設置重重的障礙，以便他們在追求真理的過程中鍛煉得更加堅強。莫奈由於一時激奮，毀了一些油畫，後來卻深感後悔。他開始不斷努力地把他的許多近作加以重繪，把他的色彩和形體塑造得更為有力。莫奈後來告訴年輕畫家巴依時說：「一個人應該在自然面前勇敢些，並且永遠不要害怕畫得壞，也不要害怕重畫不滿意的作品，即時它意味著毀了他的過去。如果在年輕時不大膽，以後你將幹什麼？」

　　1886年，貝特·摩裡索挺身而出拜訪她的朋友們，商量再組織一次聯合畫展。畢沙羅引薦了兩個新人：保羅·西涅克和喬治·修拉，他們曾是莫奈的熱烈崇拜者。修拉曾有好幾年在巴黎美術學院受業于安格爾的弟子，他也仔細地分析過德拉克羅瓦的油畫，並研究過法國光學家謝弗雷關於色彩協調的科學論著。這些理論引導修拉比印象主義者更加「理性化」和「科學化」，用知識代替直覺。修拉在戶外畫的速寫完全是印象主義者的技法，而他的大幅油畫卻是在畫室內完成的。

　　和印象主義者相反，他並不勉為其難地去保持難以捉摸的光的效果，卻努力把他現場觀察到的東西，轉化為嚴密經營過的色點：用差不多大小的色點，整齊地排列成物體的形象，儘量採用接近太陽光譜的色彩。他完全不用線條，也沒有依明暗交界分成的「塊」或「面」，只是讓視覺來完成色彩的調合。他把這種辦法叫作「分色主義」，後人稱之為「點彩派」。修拉放棄了印象主義樂意採取、對感覺的自發表現，使他的作品顯得有點嚴格，有一種靜謐、穩定的氣氛。

　　修拉的理論和技巧很快被畢沙羅所喜愛，卻遭到莫奈、雷諾阿、開依波特的強烈痛斥。莫奈認為這種純技術的方法，是對自然的虛假反應，它是一座工廠，而不是人的心靈。當第八次的聯合畫展允許修拉、西涅克參加時，莫奈撤走了他的全部作品，拂袖而去。

　　好像是誇張這個團體的瓦解，修拉的朋友費奈翁出版了一本名為《1886年時的印象派》的小冊子，他公然宣稱印象主義已經被修拉的新風格所代替了「新印象派」這個名字第一次出現了。莫奈這位已近半百的印象派先驅，當他眼看著長期盼望的勝利快要到來的時候，卻痛苦地在「新印象派」的作品中看到印象主義的末日。

　　1886年以後所發生的事情，明白地證實了印象主義運動已經最終破滅的事實。這個運動發源於格萊爾畫室，發源于落選作品沙龍，發源于楓丹白露森林，發源于烈士啤酒店和蓋爾波艾斯咖啡館。在這些地方所形成的觀念，已經在19世紀60年代後期所畫的作品中找到了他們最初的自由表現，已經在70年代初期得到完全的實現，並且以驚人的面目出現在1874年的展覽會上。當第八屆印象派聯合展覽會在1886年閉幕的時候，「印象派時代」繼續了將近20年。

　　這個時代曾是各種各樣和這個運動有聯繫的畫家們的決定性的階段，但是他們之中幾乎沒有一個人惋惜這個畫派的結束。

　　1886年以後，當印象派畫家們互不相關地各自致力於他們自己的藝術，同時開始享受小小的成功，更新的一代繼續為新的理想進行鬥爭。這一代美術家，正像他們的先驅者一樣，想急於逃避學院派的專制統治，而轉向印象派畫家。正像印象派畫家們曾經一度向巴比松派畫家請教一樣，他們從印象派畫家有意或無意的指導中得到啟發。

　　1886年以後的歷史，就是這樣兩代畫家平行的歷史：老一代仍然是精力旺盛，對自己的力量滿懷信心；年輕的一代為發揮他們自己的能力而追求獨立自主。當大膽與創新精神屬新來的人的時候，知識和經驗則是老一輩人的特權。

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