華茲華斯(31)_學達書庫

三一

　　第七章　詩歌中的革命

　　他是我們中間最偉大的
　　他不僅能創新
　　還能將之發揚光大。

　　——濟慈

　　為什麼我們非要在歷史的枯骨中尋求：世界
　　上有新的土地、新的人，也有了新的思想。讓我們尋
　　求我們自己的著作，法律和偶像。

　　——愛默生

　　石破天驚

　　華茲華斯為《抒情歌謠集》第二版撰寫了一篇序言，當它在1800年隨書被印刷時還顯得是那樣的平淡，它面世後，還是那麼不被人關注。然而《抒情歌謠集·序言》在文學的長河中確實不同凡響，它如同一道閃電，撕裂了千年文學的陳規；又如同一聲驚雷，打破了當時文壇上的種種禁錮，它是與新古典主義決裂的信號，歷來被看作英國浪漫主義的宣言與綱領，在文學史上享有盛譽，其作用不可低估。它開創了一代詩風，具有劃時代的意義。同時，它也充分體現了詩人華茲華斯的膽識與才略，集中反映了詩人在詩歌理論方面的建樹。

　　在英國文學史上，華茲華斯第一個將日常生活、普通生活、尤其是將鄉村生活推到至高無上的地位，追求大眾化、世俗化的文學理想。

　　華茲華斯在《抒情歌謠集·序言》中明確主張「選擇日常生活裡的事件和情節」、「選擇微賤的田園生活」作為文學創作的題材。以往的英國文學的題材多取自各類歷史著作或已有的神話、傳說、故事。像英國著名戲劇家莎士比亞，他的36個劇本中除一個題材來歷不明之外，其他35個均有出處。如著名悲劇《哈姆萊特》就是從《丹麥史》取材的。莎士比亞的兩首長詩都是古希臘、羅馬題材，因為，傳統的文學主張模仿古代，從古代文學與神話中取材。17世紀著名英國詩人彌爾頓的《失樂園》三部曲都以《聖經》為題材、為框架。這些作品雖然灌注作者的理想與現實的內容，但從題材這一點而言，它們都是遠離普通人的實際生活的，可以說，從題材來說，英國有輕現實重古代的傳統。

　　從人物形象來看，莎士比亞筆下的人物均為王公顯貴：哈姆萊特王子、奧瑟羅大將、麥克白斯大將、李爾國王等等，至少也是羅密歐與朱麗葉這樣的大世家或鮑西婭這樣的大貴族出身。雖然莎士比亞戲劇中也有僕人、奶媽等形象，但他們通常只是作為貴族少爺小姐的附庸出現。17世紀彌爾頓《失樂園》中的人物有《聖經》中的天帝、魔鬼撒旦等，與現實相隔了一個世界，更談不上普通人的形象。

　　可見，過去的英國文學主要是描寫王宮貴族的高雅藝術，離普通人有較大的距離。甚至可以說文學藝術的殿堂，有如帝王將相的殿堂，平民百姓是不可接近的。

　　18世紀法國啟蒙主義文學已在力主平民化，然而18世紀英國文壇卻盛行對古代文學的模仿，步17世紀法國古典主義的後塵。新古典主義走的是貴族化與宮廷化道路，倡導描寫城市生活，描寫客廳、描寫貴族沙龍。由於缺乏活生生的生活基礎，它最終走向死胡同，造成了文學的日益僵死。儘管如此，人們還是極力效仿，以附庸風雅。在雅風日盛的時尚中，誰要以俗的面孔出現，以下里巴人的俗面孔來對抗所謂精美的高雅藝術是極需勇氣與才略的。英國產生了這樣一位扭轉詩風的人，他就是華茲華斯；英國產生了扭轉詩風的文，那就是華茲華斯的《抒情歌謠集·序言》。

　　詩人在這篇著名的序言中，明確並且首要地推崇以下里巴人，以鄉村人的日常普通生活為詩文創作的內容。詩人嚮往簡樸的自然生活，他認為只有在鄉村環境中的人才能保持情感的生動與純潔。在華茲華斯之前，英國已有布萊克的詩歌描繪大自然，有蘇格蘭農民詩人彭斯的詩歌描寫鄉間生活，他們也因此往往被看作是浪漫主義的先導，與緊接著出現的華茲華斯劃歸一個流派。但應該指出的是，布萊克與彭斯都尚未達到華茲華斯這種高屋建瓴的自覺的境界，也缺乏明確系統的理論上的闡釋。是華茲華斯的理論宣言使文學朝突破過去的範圍與習慣、實現大眾化的方向、成為人類所共有的藝術邁出了堅實的一步。

　　在語言與形式上，人們公認的是華茲華斯帶來了英詩語言與形式的激變。

　　莎士比亞與彌爾頓的詩歌都採用了傳統詩的一些固定格式。18世紀英國新古典主義的代表人物蒲柏的英雄聯韻體詩又給英詩定下了新的模式，愈到後來愈益成為詩歌發展的桎梏。華茲華斯主張寫鄉村人的生活，在形式上也相應採用了許多民間流行的歌謠、民曲、對話等不受束縛的生動鮮活的形式。

　　在語言上，華茲華斯在《序言》中也提出了自己全新的見解。華茲華斯在題材上提出了「要從普通的日常生活中」、「從卑賤的鄉民生活中」取材，那麼，在語言方面，華茲華斯大膽地提出了「要用人們實際使用的語言」。這句話初聽起來讓人感到驚訝，按照過去的觀念，人們常說所謂「詩的語言」，「藝術的語言」。而華茲華斯卻提出用「實際語言」寫作，這無疑取消了藝術語言與生活語言的界限，讓日常用語入詩，這就從根本上使詩歌走下了神聖的殿堂，走入平民百姓家。日常用語往往是極為簡單的，華茲華斯則專用日常語言與農民語言，使用詞匯的最簡單的意義，句法結構也儘量簡單。這與18世紀英國文壇詩風大相徑庭。

學達書庫(xuoda.com)