漂泊的人生藝術收藏的明牌

藝術收藏的明牌

　　國內的朋友寄來剪報，標題赫然是：

　　「今年投資的大明牌是藝術！」

　　其中舉出許多例證，譬如某股市大戶準備斥鉅資開畫廊；日本及歐洲藝術經紀人紛紛搶灘；國際藝術拍賣公司計畫在一九九七年後在香港之外另找據點；臺灣的財團開始在國際藝術市場活躍。

　　接著美國的消費者摘（Consumers Digest）也刊出了統計資料，列出十大最佳與最差的投資工具，其中投資名家畫作居然是最佳投資專案之首。如果去年投資一萬美元買畫作，現值已高達一萬六千三百七十六元，比公共事業股票、成長基金、史坦普五百種股票、國際基金和道瓊工業指數都高得多。

　　消息傳開，紐約一位中國畫家在世界日報的專訪中興奮地說，過去他在臺灣教書時，不但美術課被列為最不重要的副科，連分配宿舍，都要排在英文、數學老師之後，這口悶氣，如今總算能一吐為快了。

　　事實上，這藝術收藏的明牌，早已顯現出來，過去國內畫家展覽，簡直是求爺爺告奶奶，全靠人情。曾幾何時，許多名家作品，己到達一畫難求的地步。

　　大前年當代朋友向黃君壁大師買畫時，老師畫了四張給我挑，我拿了兩張，才取到手，剩下的兩幅已被「伺候」多時的畫廊老闆一把搶去。

　　去年我到臺北某畫廊看畫展，問畫廊負責人是否有計劃請林玉山大師舉行個展，那老闆一笑，引我走進內室，指著牆上一幅梅花斑鳩說：「玉山先生說未來開畫展，還要向我借這張畫去展呢！他的畫作一幅難求，開個展談何容易！」

　　不久之後，一位本省老輩的西畫名家同時在幾個畫廊舉行個展，請貼上居然印著：展覽中每號XX元，展後將漲價為XX元。據說作品也是一搶而空。

　　過去畫家展覽，能有個百萬元收入，已經不錯，而今若屬老牌名家，上千萬也是不平常，怎能說不是畫家翻身之時呢！？連我在國內辦完畫展之後，家裡都只剩複製品可掛，更是親身體驗了國內繪畫市場的蓬勃。

　　有人說，這是因為國內一片投機風吹到了藝術品上，使畫成為另一種可以炒作的股票，如同證券市場，屬於畸形的發展。但是據我看，倒不如說股票的風潮，更打開了人們的視野，把原先將錢存在銀行生息的封閉式投資觀念，帶人便開放的境地。

　　想想看，一張印刷的股票尚且能升值，那有血有肉、獨一無二的繪畫原作，豈不是非但能欣賞，且更實在嗎！？所以，股票族轉為收藏家，真是通過了股票的「投資教育」。

　　更深入一層想，我們應該說社會經濟的發展，到達了藝術收藏的階段，中國有句俗話說得好：有錢買吃，再有錢買穿，再有錢買房，再有錢買傢俱，再有錢買骨董字畫。當衣食三餐尚不濟，或無簷敞體的情況下，有誰會想到買藝術品呢？

　　即使買藝術品，也有不同的層次與階段，從最先的貼張美女海報、風景圖片，到印製精美的複製品，而後可能是「外銷油畫」、限印編號的版畫、一般原作，最後才可能到達名家作品。

　　妙的是，我發現這層次與階段的轉換，明明應該是平均而漸進的，在國內近幾年，卻呈現了跳躍躍變化。這一方面因為經濟的：「突飛猛進」，一方面實在還是如前面所說：人們由農業時代的保守，打開視野，產生了投資的觀念。也可以講，大家從「補壁」、「用畫來裝飾家庭」，一下子跳到了「用名畫來表現身份、品味」、更跳到了「掛一幅日日增值的寶貝」，那原本在心中，只是一張加了彩色筆墨的紙或布，瞬間成為活生生的東西——日日夜夜都在長大，增長的「活寶」。

　　我們甚至可以說，建築業的蓬勃發展，也促進了藝術市場的繁榮。這並非指有些建築公司，在賣房子時，附贈藝術品，因為那反而可能造成對藝術市場乃至藝術家的傷害。而是說，由於人們在居住上愈來愈講究，連帶對室內裝潢與懸掛擺設的藝術品，也考究起來。

　　譬如我去年回國，有個學生帶了一位豪富到我畫室，當他問明我的山水畫每材（三十乘三十公分）價格兩萬元，工筆花鳥一材四萬元之後，雖然這價錢已經不低，但他竟然說：「畫是真好，只可惜太便宜了，因為我新蓋的房子，花了好幾千萬，總要掛一幅幾百萬元的才夠意思！」使我不得不介紹他到一家叫從雲軒的畫廊，去看黃君壁大師的作品。

　　由此可知，國內藝術市場背面的動力，或人們買畫的動機相當複雜。問題是：大家是否對於收藏藝術品有足夠的認識？

　　藝術市場是更複雜的！當財大氣粗的老闆們準備一擲千金，初入場的新手預備下注之前，是否應該受個基本訓練，免得繳太多的「學費」呢？

　　更重要的，是藝術家在面對金錢的誘惑時，是否有足夠的定力，依然堅持自己創作的理想，絕不粗製濫造？

　　西方藝術界有一句著名的玩笑話：「某人希望成為最偉大的藝術家，並在屋後有個游泳池！」以國內目前的購畫熱潮，偉大的藝術家，要想蓋個游泳池誠然不難，但是如果初出道的，先以蓋游泳池為目標，那畫作恐怕就難以偉大了！

　　至於那以為掛了百萬元名作，就自然風雅的人，只怕也要用這邏輯來想想吧！

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